Ustawianie zrelaksowanych póz

Ludzie, którzy są spięci nie stanowią raczej dobrego materialu do portretowania. Takie czynniki jak nastrój, otoczenie i zachowanie fotografa, mogą wpływać na stosunek portretowanych ludzi do współpracy z obiektywem.

Fotograf powinien postarać się, aby ludzie zachowywali się swobodnie. Im bardziej będą zrelaksowani, tym naturalniej wyglądać będą na ostatecznym ujęciu. Ważne jest też by czuli się wspołuczestnikami całego procesu tworzenia.

Zrelaksowany i naturalnie wyglądający portret uzyskamy, zapewniając swobodę i wygodę osobie portretowanej. Nie jest konieczne by ta osoba siedziała. Powinna jednak być tak ustawiona, aby uniknąć sztywności i atmosfery wyczekiwania, które może wystąpić po pytaniu: "czy mógłbym zrobić Pani/u zdjęcie", jeśli nie przygotuje się poprzednio właściwej atmosfery i wygody.

Uchwycenie momentu

Dziś kontynuacja porad związanych z fotografią portretową.

Uchwycenie momentu jest bardzo ważne, bo od ułamka sekundy zależy czy zdjęcie właściwie uchwyci nastrój, czy też nie. Stopniowo, nabywając doświadczenie, fotograf zdobywa również wyczucie uchwycenia momentu odpowiedniego na naciśnięcie spustu.

Nieocenione cechy to bezgraniczna cierpliwość i szybka reakcja. Natomiast dodatkową korzyścią jest znajomość obiektu fotografii.

Skuteczne uchwycenie przemijających momentów umożliwia umiejętność posługiwania się posiadanym sprzętem. Dlatego dobrze jest ćwiczyć: celowanie, kadrowanie i ustawianie ostrości aparatu, by stało się to czynnością płynna i szybką.

Złota zasada

Ostatnio wypożyczyłam w biblotece książkę "Portret doskonały. Jak fotografować ludzi" M. Busselle, D. Wilson, gdyż chciałabym, żeby zdjęcia które robie były choć trochę lepsze.

Klasyczną zasadą kompozycji (nie tylko przy fotografowaniu ludzi) jest tak zwana "złota zasada", nazywana też "regułą trzech". Kadr dzielimy wyobrażonymi czeterma liniami na 3 równe części pionowe i 3 równe części poziome. Obraz będzie zrównoważony jeśli elementy kompozycji znajdą się na tych liniach. Uwaga będzie skupiona na obiekcie lub jego części, jeśli będzie się on znajdował w miejscu przecięcia linii. Według autorów książki (z czym trudno się nie zgodzić, patrząc na poniższe zdjęcie) portrety zyskują, jeśli głowa lub zbliżenie oczu znajduje się na przecięciu linii lub w jego pobliżu.